Il tecnogiro dell'ornitorinco di Tim Davis è un'indagine fotografica condotta sul tema della tecnologia in relazione all'alta velocità ferroviaria in Italia. Scrive Tim Davis nell’introduzione: "Ecco la copertina che avrei scelto per questo catalogo se mi fosse stato consentito scattare una fotografia: immaginate una donna al lavoro dietro il bancone della reception di un centro di comando ferroviario. È alta e goffa, con folti capelli raccolti come in un Pisanello, sta in piedi davanti a una serie di video della sicurezza i cui monitor hanno colori che vanno dal viola al giallo spento, come fossero un enorme livido. Ha in mano un ventaglio di lacca cinese e, per farsi vento, usa la sua forza fisica, sebbene sia in un sofisticatissimo ambiente tecnologico. In quel preciso istante capii come avrebbe funzionato il mio progetto. Avrei fatto un giro del treno ad alta velocità (la TAV) e di tutto ciò che le sta intorno alla ricerca delle modalità in cui la tecnologia si fa strada nella nostra vita: un ‘tecongiro’".

Una raccolta delle immagini realizzate in Europa dal 1975 al 1992 dal fotografo inglese John Davies.

Presentate all'edizione 2006 degli incontri internazionali di fotografia di Arles, le suggestive immagini di Floriane de Lassee
indagano la notte di città quali New York, Tokyo e Shanghai attraverso gli interni di abitazioni che appaiono sui palazzi metropolitani.

Terza splendida pubblicazione per la coppia Eduardo del Valle & Mirta Gómez che dopo il grande successo riscosso dal precedente From the Ground Up, proposto in mostra al MoMa di New York, propongono qui una ricerca condotta in due antiche saline del Messico e Yucatan.
Un meticoloso lavoro condotto sul colore attingendo dallo spettacolo offerto dal processo di trasformazione dell'acqua in sale.

Una grande qualità di stampa pone l'accento su questa preziosa opera riprodotta in edizione limitata di 1000 copie.

Un silenzioso e solitario reportage che documenta in maniera spietata l'allestimento dei luoghi ove vige la pena di morte negli stati uniti americani.

Rigoroso, essenziale e metafisico nella maniera dei coniugi Becher, Götz Diergarten fotografa in serie costruzioni e manufatti esaltando i colori tenui della quotidianità.

Dopo il successo tributato al volume "Gouville" e alle sue cabine sulle spiaggia, questa agile monografia presenta altri lavori meno noti del giovane autore.

Prima edizione limitata a 1500 copie di questo accattivante volume ambientato sulle spiagge di un piccolo villaggio nel nord della Francia.

Suggestive immagini relative alle rade abitazioni situate nel deserto californiano, poco più in là di Los Angeles...
Le opere di John Divola sono esposte in alcuni dei più importanti musei del mondo come il Museum of Modern Art di New York, il Metropolitan Museum of Art di New York e il Museum of Fine Arts di Houston.

Edizione limitata di 1000 copie

Irlandese, Willie Doherty mostra una inusuale immagine di Berlino attraverso una serie di fotografie notturne incentrate su dettagli e "sezioni" di paesaggio.
Superba la qualità di stampa che esalta il lavoro di ricerca sul buio.

Invitato dalla Fondation Cartier, il celebre fotografo americano si è dedicato per tre anni alla rilettura di un "classico" soggetto della fotografia di sempre qual'é la città di Parigi.

Confrontandosi con altri suoi illustri predecessori che si sono cimentati nello stesso repertorio, vedi Eugène Atget o Henri Cartier-Bresson, William Eggleston ancora una volta ha imposto il proprio inconfondibile stile e colore in una lettura contemporanea della capitale francese.