Catalogo di una importante mostra organizzata presso lo Sprengel Museum di Hannover, in Germania.
Sono rappresentati 40 fotografi con oltre 500 immagini, a cominciare dai pionerismi di Atget fino agli scatti contemporanei di Thomas Struth e Andreas Gursky.

Catalogo di una mostra svoltasi nel 2001 in francia per rappresentare la fotografia ungherese tra la fine dell'800 e gli anni 30 del XX secolo.
Le immagini sono corredate da schede biografiche.

La collezione d'arte della "Saatchi Gallery", comprendente in larga parte opere fotografiche, viene proposta in questo poderoso volume diviso in tre diversi temi: "True Life Adventures," "Fiction and Artifice," and "Places Portraits Still Lives Tableaux.".
Fra i molti artisti presenti Tierney Gearon, Nan Goldin, Andreas Gursky, Cindy Sherman, Andy Warhol, Sam Taylor Wood.

Il volume affronta il tema specifico dei rapporti intercorsi tra l’ambiente artistico della fotografia e il futurismo inteso come approccio globale dell’arte, esulando quindi dalla microsociologia del movimento fondato da Marinetti.
Attraverso 126 opere corredate da una documentazione storica originale, il catalogo indaga le prime intuizioni formaliste e antinaturaliste di fine Ottocento, per analizzare poi la rivoluzione del fotodinamismo dei fratelli Bragaglia e i successivi esiti creativi che le teorie futuriste hanno prodotto nella fotografia italiana, aprendola alla modernità internazionale.
I generi espressivi esplorati sono la fotografia multipla, la ritrattistica, il fotodinamismo, l’immagine di stato d’animo, il fotomontaggio, il fotocollage, la manipolazione iconografica, la composizione e il camuffamento d’oggetti, la ricerca iconica, la foto-performance, ma anche la fotografia come strumento sociologico e ideologico, e infine come memoria o possibilità di scandire e fissare l’ufficialità e la vita interna del movimento futurista, le sue occasioni sociali o i riti che cimentavano la complicità del gruppo.

Catalogo della celebre mostra "Ils se disent peintres, ils se disent photographes", a cura di Suzanne Pagé e Michel Nuridsany, allestita nel 1981 a Parigi presso il Museo d'Arte Moderna.
Analizzando l’affascinante terreno di confine tra arte e fotografia, questa mostra coinvolgeva nomi di livello internazionale come Christian Boltanski, Hans Peter Feldmann, Gilbert and George, Giuseppe Penone, Cindy Sherman, Luigi Ghirri, Michele Zaza e molti altri.

Images Imaginees 12 Photographes Contemporains et la Pensee de Gaston Bachelard.

Fotografie di Arno Rafael Minkkinen, Holger Trulzsch, Tom Drahos, Claude Batho, Alain Fleischer, Michel Dheurle, Christian Lebrat, Joan Fontcuberta, Luighi Ghirri, Bruno Stevens, Pierre Mercier e Bernard Faucon.

Un'antologia di fotografie dalla straordinaria collezione del MoMA che rivela la città di New York in tutta la sua vitalità, ambizione e bellezza.

Nel 1939 Berenice Abbott si chiedeva come rappresentare il flusso dell'attività della metropoli di New York, l'interazione fra gli esseri umani che la abitano e le sue solide architetture, in una foto in bianco e nero, bidimensionale per definizione.
In questo volume sono raccolte una miriade di immagini che rispondono a questo problema dal 1893 ai nostri giorni. Più di un centinaio di scatti, riprese particolari, inquadrature speciali catturano la città icona dell'immaginario collettivo. Scattate dagli artisti per commesse di lavoro o per propria curiosità, le opere rivelano una profonda relazione di simbiosi tra il fotografo e New York.
La selezione comprende immagini celebri di fotografi famosi, Berenice Abbott, Harry Callahan, Henri Cartier-Bresson, Walzer Evans, Helen Levitt, Irving Penn, Alfred Stieglitz, Weegee, e, come è tradizione per la collezione del museo, sconosciuti creativi. Le foto sono accompagnate da evocative citazioni su New York tratte dai capolavori della letteratura americana.

Disquieting Images, curata da Germano Celant e Melissa Harris, raccoglie una serie di fotografie radicate in esperienze inquietanti tanto reali quanto diverse nella loro varietà. La selezione delle opere sottolinea come l’attenzione vada posta nell’interpretazione, nella sfida, in ciò che viene espresso o lasciato inespresso.

È sulla scia degli anni ’60 - un decennio cruciale, durante il quale usi e ideali sociopolitici furono criticati, messi in discussione e definitivamente cancellati - che s’inscrive lo stile delle Disquieting Images in mostra, in gran parte ascrivibili al periodo dagli anni ’70 a oggi. Sono immagini che provengono da tutte le parti del mondo, dall’Iraq al Texas, dal Giappone al Vietnam dall’Africa ad Haiti, dal Rwanda all’Afganistan, e riguardano le metropoli quanto i piccoli centri urbani, come San Francisco, New York, Palermo, London, Provincetown, Emeryville o Seattle. Parlano di soggetti che erodono i confini dell’immaginabile, perché si avvicinano ad un universo del sociale che è latente e minaccioso perché tratta la violenza sul femminile, lo stravolgimento ecologico, gli abusi sugli animali, le ossessioni umane, le vittime della guerra e della famiglia.

Fotografie di Diane Arbus, Letizia Battaglia, Nina Berman, Elena Dorfman, Donna Ferrato, Nan Goldin, Philip Jones Griffiths, Pieter Hugo, Alfredo Jaar, Yoshiyuki Kohei, Sally Mann, Robert Mapplethorpe, Mary Ellen Mark, Richard Misrach, James Nachtwey, Michael Nichols, Paolo Pellegrin, Gilles Peress, Eugene Richards, Lise Sarfati, Stephanie Sinclair, Brian Weil, Zalmai

La prima completa raccolta esclusivamente dedicata al movimento fotografico pittorialista in Europa tra il 1888 e il 1918.

Volume scontato del 40%

Eugene Atget, Brassai, Josef Sudek, Sune Jonsson, Robert Doisneau, Christer Stromholm, Anders Petersen, Boris Mikhailov, Chris Killip, Jitka Hanzlova e Wolfgang Tillmans sono solo alcuni degli autori presenti in questa bella raccolta dedicata ai principali esponenti della fotografia Europea del XX secolo.
Il catalogo accompagna una imponenete mostra presso il Barbican di Londra ( 2006/2007 ).