Artista, fotografo e videomaker di origine svizzera, Walter Pfeiffer ha cominciato la sua produzione di immagini, sospese tra realismo e moda, agli inizi degli anni 70, contribuendo alla crescita di una fotografia di genere che annovera tra i suoi principali protagonisti autori quali Nan Goldin, Araki, Wolfgang Tillmans, Ryan McGinley, Slava Mogutin, Heinz Peter Knes e Jack Pierson.
Night and Day, una de delle sue ultime pubblicazioni, raccoglie una serie di immagini dalla seducente sensualità producendosi in un manifesto della gioia di vivere dell'età novella.

Una raccolta inerente il lavoro fotografico, e artistico in senso più ampio, del celebrato fotografo americano Jack Pierson, considerato uno dei "cronisti della vita di ogni giorno" negli Stati Uniti.
Un caposcuola nel genere...

Bernard Plossu comincia la propria avventura fotografica con un viaggio in Messico ( pubblicato nello straordinario e raro volume dal titolo "Le voyage mexicain".
Da allora, onorato da una brillante carriera che lo vedrà protagonista nei più svariati campi suggeriti dal mezzo, Plossu avrà sempre caro il tema del viaggio dedicandosi costantemente alla documentazione dei propri molti spostamenti in giro per il mondo.

"Routes" rende omaggio alle strade percorse dall'autore a cominciare dagli anni 70.

La prima ampia retrospettiva dedicata all'opera fotografica di Bernard Plossu.

Bernard Plossu scopre la fotografia all'età di tredici anni, nel deserto del Sahara. A vent'anni gira il Messico per due anni pubblicando un libro Le voyage mexicain nel 1979 che sconvolge l'equilibrio delle riprese tradizionali e lo porta agli stessi risultati di Robert Frank. Viaggia moltissimo (Nigeria, India, Egitto, Spagna, il sud-est americano). Nel 1988 riceve il Grand Prix National de la Photographie, premio assegnato dal governo francese. Ha partecipato a diverse esposizioni, la più importante delle quali organizzata presso il Centro Pompidou di Parigi nel 1988, che gli dedica una retrospettiva con un catalogo (Les Paysages Intermédiaires). Le sue immagini riflettono la sua storia personale e le aspirazioni della sua generazione. Ha pubblicato oltre 20 libri, tra cui alcuni lavori sui deserti (Jardin de Poussière, 1993).

Monografia dedicata al fotografo tedesco Heinrich Riebesehl.
Il volume ha accompagnato una serie di importanti mostre europee volte a far conoscere al grande pubblico un autore attivo fin dai primi anni 60.

Lontano dal mondo della moda e dal bizzarro girone degli eccessi, ecco un gradevole Terry Richardson in versione intimista.

Un omaggio al padre e alla madre in questo libro d'artista composto da 2 volumi pubblicati in edizione limitata di 1000 copie.

La più recente monografia dedicata all'opera del poliedrico artista brasiliano.
Il volume, ottimamente stampato, presenta fotografie, installazioni e video a cominciare dai primi anni 70.

Il colore profondo e intenso delle immagini di Miguel Rio Branco riflette la ricchezza e la complessità dell'America latina di oggi. Rio Branco ha riscosso un vasto successo di critica per i progetti sui pugili, i bambini brasiliani e Cuba. Grazie al sapiente uso del colore e della luce, Rio Branco rivela segmenti nascosti e proibiti dell'ambiente che lo circonda, rivelando ciò che non può essere espresso in parole. Concentrandosi sul pelo e sulle piume, suilla carne degli animali uccisi, o su languidi corpi, rivela la complessità culturale dell'ambiente che lo circonda e ci offre una visione dell'America latina non priva di provocazioni.

Immagini di nudo e di paesaggio in bianco e nero per questo interessante volume del fotografo australiano Stephen Roach.

Ropp é un maestro nel genere delle "deformazioni prospettiche" in alcuni casi e"cubiste". Il suo pregio migliore é quello di non esagerare, pur mantenendo molta forza e drammaticità. deformando le immagini si corre inevitabilmente il rischio di strafare alla ricerca dell'effetto strabiliante e, a lungo andare, di saturare la curiosità dei fruitori. Ropp mantiene la calma, mescolando immagini normali ad altre che meritano e giustificano di più la deformazione visiva. Il risultato é decisamente interessante, non gratuito e di grande eleganza formale. le stampe sono curatissime, in un ottimo bianco e nero con viraggi parziali che le rendono preziose ed uniche: D'altra parte la ricerca di questo artista risente chiaramente di influssi pittorici, estraniata come é dal realismo fotografico, senza però perdere i propri connotati, perché a dispetto di tutto e di tutti queste restano "immagini fotografiche" chiaramente comprensibili.