di Lou Jacobs, Jr.
Fotografare in luce ambiente significa scattare servendosi esclusivamente dell’illuminazione esistente. Sole o luna, lampadine o lampioni, tanta o poca, è la luce ambiente che garantisce l’atmosfera. Oggi, invece, una gran parte delle fotografie viene scattata con il flash incorporato, un vantaggio che, spesso, mortifica le capacità espressive del fotografo e altera il sapore della scena.
Pellicole sensibili, obiettivi luminosi, treppiedi.

Lou Jacobs Jr. spiega con splendide immagini di bravissimi fotografi, come interpretare la luce di giorno o vincere la sfida della notte, in interni e in esterni.



ed.Editrice Reflex, 1998
Copertina morbida, 21 x 28 cm
144 pagine, fotografie a colori e b/n
Lingua italiana

disponibilità: immediata

di Joe McDonald
Per fotografare gli animali in libertà, oltre alla padronanza tecnica degli strumenti fotografici, è necessaria una certa conoscenza delle abitudini e dell'ambiente dove gli animali vivono.
Joe McDonald, fotografo, naturalista, relatore presso le migliori Università americane, è riuscito in questo libro a fondere magistralmente le due cose. Dalla fotografia di insetti ai grandi mammiferi africani, dai rettili agli uccelli, l'intero spettro delle possibilità è affrontato con passione, rivelando tutta l'esperienza dell'autore.

Di grande interesse generale l'introduzione relativa al controllo manuale dell'esposizione, mentre per ogni situazione viene descritta l'attrezzatura, se non l'intero processo di ripresa. Oltre all'uso dei teleobiettivi, dei telecomandi a infrarossi e del flash, McDonald offre consigli sulla composizione dell'immagine attraverso le straordinarie fotografie di questa che può ben definirsi la più completa guida alla fotografia di animali mai pubblicata.



ed.Editrice Reflex, 1998
Copertina morbida, 21 x 28 cm
160 pagine, 150 fotografie a colori
Lingua italiana

disponibilità: immediata

di Lou Jacobs, Jr.
Chi acquista una macchina fotografica versatile e pratica come una delle ultime compatte autofocus con lo zoom, vuole subito caricarla con la pellicola e scattare. E naturalmente ottenere delle belle fotografie. Ma con la tecnologia che avanza, avanzano anche delle piccole complicazioni poiché i nuovi apparecchi fotografici sono ricchi di innovazioni utili che, non tutti sanno usare a dovere.
In questo libro Jacobs affronta le basi della fotografia con gli apparecchi automatici, l’uso del loro obiettivo e dell’autofocus. Insegna anche le tecniche per ottenere le inquadrature più piacevoli con i soggetti più banali spiegando quando scegliere una ripresa verticale ed una orizzontale.
Come fotografare bambini, fiori e paesaggi.
E di notte per ottenere effetti particolari.
Facile da comprendere e ricco di idee, "Fotografare senza problemi" vi farà scattare splendide immagini con le fotocamere automatiche.

ed.Editrice Reflex, 2001
Copertina morbida, 21 x 28 cm
144 pagine, fotografie a colori e b/n
Lingua italiana

disponibilità: immediata

di Bob Krist
Grazie alle eccezionali fotografie del suo archivio, Krist, dimostra come si può modificare una situazione sfruttando adeguatamente la luce. Dalla ripresa in luce naturale, all’uso del flash per schiarire le ombre, dall’uso di più flash all’impiego delle lampade al quarzo, il tutto è sempre condito da spiegazioni che riguardano gli accessori: i filtri, i diffusori, i pannelli riflettenti.

Una serie di schemi molto dettagliati aiuta a comprendere la sua tecnica, mentre una galleria di immagini di famosi fotografi integra impeccabilmente i contenuti di "Ripresa, le luci della fotografia".
Krist, infine, non ha dimenticato di fornire consigli sulla preparazione della ripresa e sui modi per risolvere gli imprevisti.


ed.Editrice Reflex, 2000
Copertina morbida, 21 x 28 cm
144 pagine, fotografie a colori
Lingua italiana

disponibilità: immediata

di Bobbi Lane
La guida più completa al colore. Nuova forza espressiva per scattare con pellicola o digitale

Questo libro della fotografa Bobbi Lane, docente presso l’International Center of Photography e la New School University di New York, si divide in due parti. La prima approfondisce la teoria del colore: dalla percezione, al modo in cui il colore viene catturato dalla pellicola e dai sensori digitali. Qualunque tecnologia usi, il fotografo deve conoscere bene come agiscono la luce ed il colore per poter raggiungere i risultati desiderati in termini di resa, saturazione e cromaticità. Questo è più vero con le fotocamere digitali con le quali in molti casi è possibile eseguire tarature personalizzate proprio a questo scopo. L’uso di filtri come di altri accorgimenti tradizionali si può trasferire immediatamente alla ripresa digitale ottenendo il beneficio di una maggiore consapevolezza in fase di ripresa. La seconda parte del libro riguarda la creatività del colore, l’uso di tecniche avanzate e l’impiego inusuale della pellicola.

ed.Editrice Reflex, 2005
Copertina morbida, 21 x 28 cm
128 pagine, fotografie a colori
Lingua italiana

disponibilità: immediata

di Tom Lee
Nel mondo dell’immagine digitale i fotografi si sono trovati ad avere a disposizione numerosi nuovi strumenti di lavoro. Ma per non perdere tutto il tempo davanti al computer, è indispensabile organizzare un proprio workflow, ovvero un flusso di lavoro personalizzato. Tom Lee vi insegna a costruire il giusto workflow per le vostre esigenze per concentrarvi di più sulla ripresa e meno sul computer.

ed.Editrice Reflex, 2007
Copertina morbida, 21 x 28 cm
128 pagine, fotografie a colori e b/n
Lingua italiana

disponibilità: 1 settimana

di Don Marr
Conoscere, capire e utilizzare la luce per il miglior risultato. Naturale, artificiale, flash.

Senza luce non c’è fotografia e senza conoscerne i segreti non è possibile ottenere immagini di alta qualità. Don Marr mostra come farlo sia che usiate la pellicola, sia che usiate una fotocamera digitale. Dalla misurazione dell’esposizione, all’uso di filtri e gelatine, dai flash da studio alla tecnica del bilanciamento in luce mista. E tanto altro ancora in una guida ricca di schemi e spunti che non potrà che arricchire ulteriormente la vostra esperienza di fotografi.


ed.Editrice Reflex, 2006
Copertina morbida, 21 x 28 cm
132 pagine, fotografie a colori e b/n
Lingua italiana

disponibilità: al momento non disponibile

di Joe Marvullo
La fotografia a colori è ormai lo standard per tutti: dilettanti e professionisti. Il mondo, infatti è a colori. Ma vedere e fotografare a colori non è proprio una cosa semplice.
Oggi, grazie alla tolleranza delle nuove pellicole, anche il fotografo poco esperto riesce ad ottenere immagini discrete, ma certo non il massimo della qualità. In questo libro ricco di esempi, di suggerimenti e splendide fotografie, Joe Marvullo spiega come interpretare la realtà che ci circonda e trasferirla su pellicola.

Questo vero e proprio corso pratico di fotografia a colori è suddiviso in sei sezioni che vanno dalla "psicologia" del colore alla composizione, dall’astrattismo alla ripresa degli scenari. Nei vari capitoli, l’autore guida con chiarezza alla comprensione dei valori cromatici e dei loro accostamenti per permettere a tutti di elaborare una propria visione personale.

ed.Editrice Reflex, 2001
Copertina morbida, 21 x 28 cm
144 pagine, fotografie a colori
Lingua italiana

disponibilità: immediata

di Kathryn Marx
Come 70 fotografi famosi interpretano la realtà attraverso la macchina fotografica. Un libro da divorare se volete ispirarvi ai segreti dei grandi. Molti sono più preoccupati dell'attrezzatura fotografica che possiedono piuttosto che del modo in cui la usano.
Kathryn Marx, in queste "Lezioni di fotografia", fa capire come le immagini cambino a seconda dell'influenza esercitata dalla razionalità o dall'istintività, che dipendono dai due emisferi, destro e sinistro, del nostro cervello.

Per dimostrare l'influenza dei due emisferi ha intervistato 70 fotografi di fama internazionale, da Aaron Siskind ad André Kertész, da Sonja Bullaty a Minor White, da Annie Liebovitz a Robert Doisneau. L'analisi del loro modo di fotografare si trasforma realmente in un workshop esclusivo di straordinaria qualità.



ed.Editrice Reflex, 1997
Copertina morbida, 21 x 28 cm
144 pagine, fotografie a colori e b/n
Lingua italiana

disponibilità: immediata

di Susan McCartney
Il flash, ormai incorporato nella maggior parte degli apparecchi fotografici, è un accessorio di primaria importanza per il fotografo. Ma ottenere immagini perfette sfruttando la sua potenza luminosa non è così facile. In effetti, la varietà dei modelli e la sofisticazione raggiunta dalla tecnica sono tali da mettere in difficoltà anche i più esperti.
"Come fotografare con il flash" è la risposta e la guida più completa all’uso corretto di ogni tipo di flash elettronico dalla quale dilettanti e professionisti potranno trarre molti utili consigli. Questo libro inizia con le informazioni base per ottenere un perfetto effetto di schiarita (fill-in) o per evitare il fenomeno degli occhi rossi.

Poi, però, i capitoli si susseguono affrontando temi sempre più importanti come il controllo manuale ed automatico dell’esposizione con i flash dedicati dell’ultima generazione, la tecnica del lampo riflesso e l’uso del flash separato. Non manca l’approfondimento dei tecniche speciali come il controllo a distanza o quella dei lampi multipli.

ed.Editrice Reflex, 2001
Copertina morbida, 21 x 28 cm
144 pagine, fotografie a colori
Lingua italiana

disponibilità: immediata