Ottanta interviste ad altrettanti artisti contemporanei per comprendere l'oggi e i suoi legami con la storia, vista anche attraverso due dialoghi inediti con Achille Bonito Oliva e Germano Celant. Questo volume presenta il pensiero e le parole di Marina Abramovic, Carla Accardi, Giovanni Anselmo, Karel Appel, Nobuyoshi Araki, Balthus, Vanessa Beecroft, Ricardo Rodriguez Brey, Daniel Buren, Anthony Caro, Enrico Castellani, Maurizio Cattelan, Sandro Chia, Francesco Clemente, Chuck Close, Tony Cragg, Enzo Cucchi, Nicola De Maria, Jim Dine, Piero Dorazio, Olafur Eliasson, Tracey Emin, Jan Fabre, Alberto Garutti, Piero Gilardi, Douglas Gordon, Michael Heizer, Gary Mili, Damien Hirst, David Hockney, Pierre Huyghe, Robert Irwin, Allen Jones, Ilya Kabakov, Anish Kapoor, Anselm Kiefer, Phillip King, Jeff Koons, Joseph Kosuth, Jannis Kounellis, Richard Long, Mariko Mori, Sebastian Matta, Mario Merz, Maurizio Mochetti, Takashi Murakami, Hidetoshi Nagasawa, Shirin Neshat, Nunzio, Luigi Ontani, Mimmo Paladino, Giulio Paolini, Michelangelo Pistoletto, Armando Pizzinato, Piero Pizzi Cannella, Arnaldo Pomodoro, Mare Quinn, Carol Rama, Robert Rauschenberg, Gerhard Richter, Mimmo Rotella, Thomas Ruff, David Salle, Remo Salvadori, Salvo, Salvatore Scarpitta, Julian Schnabel, Toti Scialoja, Richard Serra, Ettore Spalletti, Antoni Tàpies, Grazia Toderi, Rosemarie Trockel, Giuseppe Uncini, Emilio Vedova, Luigi Veronesi, Francesco Vezzoli, Bill Viola, Massimo Vitali e Gilberto Zorio.

Periodo di grandissimo fermento culturale, gli anni Sessanta rappresentano uno snodo cruciale per l'arte contemporanea italiana, orientata verso sperimentazioni dalla forte carica innovativa e radicali mutamenti estetici, in sintonia con il clima di generale trasformazione sociale e politica all'origine del Sessantotto. È in questo contesto di rinnovamento che si colloca la svolta decisiva nel rapporto tra arte e fotografia oggetto del libro: il medium fotografico si rivela il principale fattore di discontinuità e di rottura rispetto al decennio precedente, entrando in modo sistematico nella ricerca delle neoavanguardie. Una ricostruzione analitica, dunque, dell'uso della fotografia nell'ambito della sperimentazione italiana degli anni Sessanta che coinvolge gran parte dei protagonisti del panorama artistico dell'epoca, da Mario Schifano a Michelangelo Pistoletto, Tano Festa, Giulio Paolini, Alighiero Boetti, Gino De Dominicis, Giovanni Anselmo, Luigi Ontani, Giuseppe Penone, Renato Mambor, Luca Patella, Lamberto Pignoni, Sergio Lombardo, Giosetta Fioroni, Fabio Mauri, Claudio Parmiggiani, Franco Angeli, Laura Grisi, Mimmo Rotella, Umberto Bignardi, Gino Marotta, Gianni Berlini, Gianfranco Baruchello, Emilio Isgrò, Nanni Balestrini, Eugenio Carmi, Eliseo Mattiacci, Michele Zaza, Franco Vaccari, Maurizio Nannucci, Mario Cresci, Emilio Prini, Claudio Cintoli e numerosi altri.

Oltre 200 fotografie commentate e raccontate in prima persona dagli autori che le hanno realizzate.

Tra gli altri Albert Watson, David Goldblatt, David LaChapelle, Ernesto Bazan, Massimo Vitali, Michael Kenna, Pieter Hugo, Duane Michals, Stephen Shore e Tim Walker.