La più completa raccolta di immagini del grande "paparazzo del crimine" americano. Oltre 250 fotografie tracciano la carriera di Weegee a cominciare dagli anni 30 fino agli anni 60.

Agile monografia dedicata alla produzione fotografica di Weegee, il re incontrastato dei tabloid Newyorkesi degli anni 30 e 40.
Ottima qualità di stampa ed un'accativante design caratterizzano questa nuova collana dedicata dalle edizioni Phaidon ai grandi nomi della fotografia internazionale.

Poderosa monografia dedicata alla fotografia di moda di Bruce Weber. Centinaia di immagini ripercorrono la carriera di una vera e propria star dell'obbiettivo.

L'unica retrospettiva in commercio in Italia dedicata al grande fotografo americano Edward Weston. L'opera di Weston americano dell'Illinois, scomparso nel 1958 appartiene ad uno dei capitoli più importanti della storia della fotografia. Se per Gertrude Stein, scrittrice statunitense sua contemporanea e amica, una rosa "è una rosa, una rosa, una rosa", Per Weston, che negli stessi anni ha lavorato con estenuanti ore di posa al fotogramma di una conchiglia come a quello di una duna nel deserto, di un nudo femminile come di una sinuosa foglia di pianta grassa, l'immagine al naturale veniva superata e trasformata di un simbolo di pure forme e di allusione dal sapore quasi magico.

Monografia in italiano contenente una selezione di oltre 100 immagini che portano alla scoperta del grande fotografo americano Minor White.
La sua ricerca artistica, che ha sempre come primo riferimento il mondo naturale con i suoi codici, diviene con il passare degli anni più introspettiva e profonda, sino alla maturità artistica quando assume forme astratte e metaforiche.
Il volume è corredato da una introduzione di Filippo Maggia.

Seconda edizione ampliata della splendida retrospettiva dedicata a Garry Winogrand e curata da John Szarkowski per conto del Museum Of Modern Art di New York nel 1988.

Rara edizione presentata in cofanetto con allegato libretto di testi in lingua italiana.

Questa è una retrospettiva sul lavoro di uno dei più profondi e 'disturbanti' artisti della fine del ventesimo secolo. Per questa collezione, Joel-Peter Witkin ha selezionato personalmente le immagini più belle dal suo archivio, dai suoi primi lavori sui "freak show" di Coney Island ai lavori più recenti. I suoi ritratti di vivi e di morti hanno turbato innumerevoli spettatori, con il loro fermo punto di vista e le composizioni magicamente grottesche, Il percorso dell'artista che viene illustrato qui, dove ogni immagine rappresenta una stazione lungo il suo cammino, è sospeso tra oblio e salvezza.

Il volume, ricco di immagini, alcune delle quali mai precedentemente pubblicate, colma finalmente il vuoto editoriale rispetto l'opera della fotografa americana prematuramente scomparsa oltre 20 anni fa.

Il centro di arte contemporanea del Santa Maria della Scala di Siena, in collaborazione con l’Espacio AV di Murcia e l’Estate di Francesca Woodman di New York presenta una grande mostra retrospettiva di Francesca Woodman composta da 114 fotografie, alcune delle quali inedite.

Il catalogo permette una completa analisi e un approfondito esame delle singole personalità fotografiche che vennero invitate a pubblicare le loro opere nella rivista. Una occasione per un'analisi dei contenuti della rivista stessa e allo stesso tempo un inedito percorso estetico attraverso alcune delle più affascinanti fotografie della nostra storia, icone e capolavori del Novecento.
Tra tutte le riviste pubblicate tra la fine dell’Ottocento e i primi due decenni del Novecento, Camera Work emerge indiscutibilmente per i contenuti e gli argomenti trattati, ma soprattutto per la raffinata ed esclusiva cura editoriale (si pensi che ogni singolo fascicolo è numerato da 1 a 1000 e riservato solo ai sottoscrittori).
Fondata dal noto fotografo Alfred Stieglitz nel gennaio del 1903, fu pubblicata fino al mese di giugno del 1917 con un totale di 50 fascicoli all’interno dei quali sono raccolte ben 544 tavole illustrate.
Ogni fascicolo contiene tavole fotografiche, riprodotte con varie tecniche, per la maggior parte photogravure, realizzate dai maggiori esponenti della cultura fotografica dell'epoca, come Steichen, Stieglitz, Demachy, Käsebier, Langdon Coburn, Puyo, ma anche da autori appartenenti a generazioni precedenti come Margaret Cameron, David Octavius Hill. A queste fotografie di grandi artisti si affiancano le riproduzioni in photogravure dei disegni di grandi maestri dell’arte contemporanea, come Picasso, Rodin e Matisse, completando così uno straordinario panorama della cultura figurativa del primo Novecento.