Oltre 400 fotografie accompagnate da documenti e testi critici e biografici corredano questa attesissima e monumentale opera retrospettiva che, attraverso 3 volumi raccolti in un cofanetto, esplora e ripercorre quarantacinque anni di carriera di uno dei più importanti e seminali fotografi americani del "paesaggio sociale" americano contemporaneo.

Robert Adams continua ad essere considerato un punto di riferimento per una intera generazione di fotografi che si sono confrontati con la rappresentazione fotografica del paesaggio.
Adams, nato nel New Jersey nel 1937, ha studiato ed insegnato letteratura prima di dedicarsi completamente alla fotografia e tra le sue numerose e immancabili pubblicazioni si segnalano alcuni brillanti saggi, oggi considerati dei classici, quali "La Bellezza in Fotografia" o "Why People Photograph".

Nuovo attesissimo libro per il fotografo americano Mark Steinmetz che ritorna tra le pagine con una serie di splendidi ritratti di ragazzi e adolescenti ripresi in varie località degli Stati Uniti tra il 1984 e il 1991.

Edizione limitata di sole 25 copie comprendenti una fotografia originale ai sali d'argento numerata e firmata dall'autore e presentata in un'elegante cofanetto.

Ricordiamo che i precedenti volumi di Steinmetz, "South Central", "South East" e "Greater Atlanta" sono oggi pezzi da collezione.

Finalmente un volume che fornisce una consistente panoramica circa la preziosa opera svolta dalla Photo League durante gli anni della sua attività ( 1936/1951).

Oltre 150 fotografie di autori di riferimento quali Margaret Bourke-White, Sid Grossman, Morris Engel, Lisette Model, Ruth Orkin, Walter Rosenblum, Aaron Siskind, W. Eugene Smith, Weegee e molti altri.

I have seen this place before raccoglie una selezione ragionata di opere dal progetto What We Want a partire dal 1995. Il progetto è un osservatorio composto di fotografie e testi sulla modificazione del paesaggio visto come la proiezione dei desideri della gente. L’archivio del progetto che procede per accumulo comprende lavori realizzati in circa 150 metropoli nei cinque continenti. I have seen this place before mette in relazione la fotografia contemporanea e la geopolitica, indagando la modificazione dei rapporti fra l’opera d’arte e la società.

Copie firmate dall'autore!

A meditation on John Keats, Rome, pale men, beautiful women and pineapples by the photographer Alec Soth

Edizione limitata di 500 copie

Fenomeno fondamentale tra fine del XX e inizio del XXI secolo, la fotografia non è una semplice corrente dell'arte contemporanea. Essa arriva in realtà ad abbracciare la categoria generale dell'immagine, le ricerche sperimentali rese possibili dall'universo virtuale, le forme alternative della comunicazione nell'era dei nuovi media, la storia del modernismo nel momento in cui entra in crisi lo statuto dell'opera d'arte, la problematica caratteristica del documento in un contesto in cui l'arte non è più l'unico orizzonte della creazione e, infine, l'allestimento delle immagini nell'epoca in cui si dubita dell'esperienza che ci offrono le rappresentazioni.

Questo saggio, riccamente illustrato, ricostruisce il periodo di produzione fotografica che va dai primi anni Ottanta e arriva fino a oggi, raccogliendo esperienze artistiche che, pur nella loro diversità, sono ugualmente pervase dello stesso afflato etico. In che modo vediamo? cosa guardiamo? quale rapporto c'è tra finzione e realtà? Imponendo la stabilità delle sue forme riflesse in un mondo di messaggi fluenti e indecifrabili, la fotografia contemporanea dà il nome a un insieme di pratiche creative che la collocano al centro della sensibilità del nostro tempo.

Edizione di sole 500 copie destinate al collezionismo per questo delizioso libro d'artista del fotografo tedesco Alexander Binder.

Il contenuto del volume é "una fantasmagorica raccolta di immagini mistiche"...

La casa di Emily Dickinson e quella di Virginia Woolf, lo studio di Freud a Londra e quello di Darwin nel Kent: le dimore di scrittori, scienziati e artisti sono stanze della memoria che svelano aspetti intimi e personali. Le immagini di Annie Liebovitz raccontano un "pellegrinaggio" nei santuari della cultura, ritraendo anche archetipi della natura e della storia collettiva, come le Cascate del Niagara, il Lincoln Memorial a Washington, la Farnsworth House di Mies van der Rohe nell'Illiniois e l'Old Faithful, il geyser più famoso al mondo, nel Parco di Yellowstone.

Questa è la storia, o meglio, parte della storia, di Guille and Belinda, due giovani cuginette che vivono nella provincia rurale di Buenos Aires...

Nel 1999 Alessandra Sanguinetti comincia a "rubarne" momenti di fantastica quotidianità proseguendo per i successivi 5 anni. Ne scaturisce un'intenso e meraviglioso omaggio all'infanzia, all'adolescenza e alla fotografia stessa.

Parzialmente presentate nel 2003 in un piccolo volume, oggi introvabile, della collana Contact Sheet, la serie completa di quelle immagini vedono finalmente la luce in questa nuova e straordinaria monografia pubblicata in edizione limitata da Nazraeli Press.

Consigliato dai tipi di MiCamera
Nuovamente disponibile nella sua prima edizione

Questo volume intende ricostruire le caratteristiche e lo specifico contributo della fotografia italiana alla piú generale storia della fotografia internazionale, non solo analizzando le opere dei maggiori autori italiani, ma anche presentando il fitto tessuto culturale, sociale e istituzionale di immagini, mostre, scuole, dibattiti teorici, pubblicazioni e correnti in un ampio arco di tempo che va dal dopoguerra agli albori del digitale.

Nel superare la convenzionale narrazione lineare tipica dei manuali di storia della fotografia, l'autrice esplora sulla base di minuziose ricerche d¿archivio e della diretta testimonianza dei protagonisti temi poco dibattuti, quali l'associazionismo fotografico, il collezionismo, il paparazzismo, la fotografia umanitaria, la metodologia della ricerca storica, avanzando ipotesi sulle cause del clamoroso ritardo nell'affermazione della cultura fotografica nel nostro paese, intesa come formazione e diffusione di forme e significati socialmente condivisi.
Per la profondità e la completezza delle analisi, come per l'accurata documentazione, il volume, corredato da 180 immagini in bianco e nero e a colori, molte delle quali inedite, si propone come indispensabile testo di riferimento per chiunque studi, collezioni o si interessi di fotografia e storia della cultura visuale.