Diecixdieci Photography Festival

Sette sguardi sull’invisibile
Ovvero: sette percorsi tra le pagine dei libri di fotografia

Mostra + Conferenza domenica 19 settembre ore 11

È capitato a tutti, almeno una volta nella vita, di suscitare l’ilarità dei presenti andando a sbattere contro una porta di vetro. Se volessimo rappresentare quella parete trasparente – causa del bernoccolo che ora abbiamo sulla fronte – probabilmente ne fotograferemmo i riflessi, o i contorni. Ma sarebbe sufficiente?

La rappresentazione dell’invisibile è quasi un ossimoro, un’impresa necessariamente complessa, a cominciare dalla definizione di ciò che si intende fotografare.   

Ma è proprio quest’ambiguità che consente di andare oltre, superando gli schemi e la patina fotografica, elevando lo status della fotografia da semplice dispositivo di visualizzazione a soglia che consente l’accesso ad altre dimensioni della realtà. Il che equivale a istituire una continuità tra il tangibile e l’apparente, tra il possibile e l’immaginabile.

Solo tracciando i confini di qualcosa possiamo tentare di controllarla e, di conseguenza, ri-costruirla. La rappresentazione della malattia mentale, delle dinamiche di controllo sottostanti ai meccanismi di potere, di narrazioni così dolorose da esistere al di là del linguaggio… sono tutti sforzi d’immaginazione per la fondazione di un mondo più inclusivo, che faccia i conti con universi all’apparenza lontanissimi, intangibili, ma che spesso ci riguardano più di quelli materiali.

Imparare a leggere l’invisibile, poi, è la necessaria controparte.

Ne ‘Il capolavoro sconosciuto’ (titolo originale: Le Chef-d’œuvre inconnu) racconto breve scritto da Honoré de Balzac a metà dell’800 ma ambientato nel ‘600, si narra la storia di un vecchio borghese esperto di arte, Frenhofer, che dopo aver appreso tutti i segreti della pittura realizza un capolavoro che solo dopo diverse insistenze mostra a due amici, tra cui un giovane Nicolas Poussin. Sollevato il velo che nasconde il dipinto, gli amici scoprono con sgomento che l’intera superficie è ricoperta di materia cromatica e segni, e non è più possibile riconoscere nulla della figura di donna descritta dal vecchio. Frenhofer, accortosi che i suoi ospiti non possono comprendere la sua arte, frutto di continue ricerche e riflessioni, cade in una profonda desolazione.

Morirà la notte stessa, dopo aver bruciato tutti i suoi quadri.

Che il segreto sia nascosto nella sequenza? Che sia il susseguirsi delle immagini a offrire il giusto potenziale per la rappresentazione dell’impossibile?

Il libri in mostra:

Ahndraya Parlato – A Spectacle and Nothing Strange
Kehrer, 2016
Copertina rigida, 30 x 24 cm
104 pagine, 56 fotografie a colori
Lingua: inglese

Beata Bartecka & Łukasz Rusznica – How to Look Natural in Photos
Palm* Studios & OPT, 2021
Copertina rigida, 26,4 x 20 cm
304 pagine, fotografie in bianco e nero e a colori
Lingua: inglese e polacco

Joanna Piotrowka – Stable Vices
MACK, 2021
Copertina rigida, 17 x 21,5 cm
176 pagine, fotografie in bianco e nero e a colori
Lingua: inglese

Marten Lange – The Mechanism
MACK, 2017
Copertina rigida, 22 x 28 cm
96 pagine, 56 fotografie in bianco e nero
Lingua: inglese

Ken Light – Midnight la Frontera
TBW, 2020
Copertina rigida, 29 x 33,5 cm
136 pagine, 66 fotografie in bianco e nero
Lingua: inglese e spagnolo

Giorgio Di Noto – The Iceberg
Patrick Frey, 2017
Copertina rigida, 16,5 x 24 cm
128 pagine, 70 fotografie
Lingua: inglese

Richard Mosse – Displaced
Fondazione MAST, 2021
Copertina flessibile, 21 x 26,5 cm
202 pagine, fotografie in bianco e nero e a colori
Lingua: italiano e inglese

L’intero programma del festival qui